Mikrofon je del vsakdana Jana Veharja. Preizkusil se je že tudi kot pevec, v glavnem pa ga poznamo kot radijca. Je tudi velik ljubitelj evrovizijskega festivala in je te dni podobno kot mnogi drugi oboževalci te glasbene prireditve v vznemirjenem pričakovanju. Evrovizijsko finalno prireditev in razplet namreč spremlja tudi službeno. »Moja prva Evrovizija v živo je bila leta 2014, tradicije nisem prekinil vse do začetka pandemije,« pravi. Njegova radijska evrovizijska pot se je začela zelo zanimivo in zanj tudi nepričakovano. »Svojo resnejšo radijsko pot sem začel v letu 2019 na Radiu Robin, ki je v tem času postal moj drugi dom. In če novince na radijski poti najprej pošljejo delat ankete na teren, so mene takrat poslali v Tel Aviv, kjer smo novinarji spremljali dogajanje neposredno iz novinarskega središča,« pove. O velikem evrovizijskem finalu poroča z vsakoletnega mesta dogajanja. Poročal je iz Kopenhagna, Stockholma, Kijeva, Lizbone, Tel Aviva in z Dunaja. Letos Evrovizijo spremlja preko online press centra. O Evrosongu je sanjal tudi pevsko, a želje bi se mu uresničile že s komentiranjem prireditve. Morda celo še bolj. Ker je njegova služba novinarska, ga seveda zanimajo tudi stvari, ki se dogajajo v zaodrju in ki so večini neznane ter nevidne. »Zanimivo je spremljati to veliko dogajanje z druge perspektive, predvsem, ko kamere ugasnejo. Tudi priprave same, režija,… in ostalo, česar v spektaklu na tv ekranih ali v dvorani gledalci ne vidijo,«. Ena od stvari, ki so ga na Evrosongu najbolj presenetile, so tuji zapriseženi oboževalci. Tudi naše, slovenske pesmi, namreč znajo na pamet in to v slovenščini. Na vse Evrosonge, na katerih je bil in poročal, ima lepe spomine. »Za medije je v času, ko ni bilo korona virusa, vedno bilo lepo poskrbljeno. Zato je sama izkušnja spremljanja tega tekmovanja s samega ‘ mesta zločina’ še toliko bolj zanimiva, saj si v neposrednem stiku z izvajalci, ostalimi kolegi novinarji, producenti … Najlepše spomine imam verjetno iz švedske prestolnice, ko je leta 2016 Stockholm gostil Evrovizijo. Spominjam se čudovitega starega predela mesta, odlične organizacije in gostoljubja. Švedi si vedno radi vzamejo čas tudi za kavo in klepet, hitro sem vzljubil tudi njihovo navado, fiko. To je odmor ob kavi, ki je bolj namenjen druženju kot pitju kave. In nekaj sladkega je tudi vedno dobrodošlo,«. Ti dnevi so zanj pričakovano vznemirljivi. Tudi sam je namreč navijal za našo predstavnico, veseli pa se tudi same finalne prireditve kot takšne, ki bo tudi letos zagotovo spektakel.
Pevec Anzhe se je v času korone, izolacije, bivanja doma, prepovedi koncertov in vrste drugih posledic zaradi situacije odločil, da je čas, da kakšno stvar naredi drugače. Ustvarjanje glasbe sicer prav posebej drugačno tudi v teh razmerah ni, razlika je le, da je ni moč predstavljati v živo pred občinstvom. Čeprav je korone tudi sam naveličan, je za Anzheta vseeno posebna izkušnja. »Leto 2020 je bilo vsekakor drugačno od prejšnjih let – naučilo pa nas je, da moramo vsak dan zajemati s polno žlico. Tudi zame je bilo stresno. Če bi mi pred časom kdo rekel, da se bo zgodilo kar se je, bi si mislil, da je znorel. Mi je pa dalo priložnost, da kot glasbenik več vlagam vase in v svojo glasbo, od tod pa tudi črpam inspiracijo za pesmi, ki jih ustvarjam,« pove. Sklenil je tudi, da se ne da čakati doma, kdaj bo vse skupaj mimo in se spremenilo. »Dovolj je jamranja, zase lahko rečem, da sem vesel in hvaležen, da živim v Kranjski Gori in da se lahko vsak dan sproti spomnim, kako lepo je tukaj,« pravi. Zato je v tem stilu nastala tudi nova skladba. »’Men si kul’ govori med drugim tudi o tem, da je čisto v redu biti drugačen, poseben in da ni nič narobe, če izstopaš iz množice. Ljudem je to všeč in moram priznati, da me takšni ljudje vedno prevzamejo. Osnovna ideja pesmi pa je seveda direkten nagovor punci, ki ti je všeč, ampak o tem zelo zgovorno govori tudi besedilo,« doda. Pošali se tudi o videospotu
skladbe. Pravi namreč, da ima tri osebnosti, kar glede na to, v kakšnih časih
živimo, pravzaprav sploh ne bi bilo čudno. »V spotu se pojavim v treh različnih
vlogah in sicer plesalca, fanboya in resnega moškega,« razloži. Scenarij snemanja se je zaradi trenutnih
ukrepov spremenil v zadnjem trenutku. Snemali so v gledališču na Jesenicah,
spot pa je nastajal zelo spontano. »Nisem želel, da je preveč klišejski. Ker
tudi skladbo spremlja pozitivna melodija s temačnimi sampli, smo se tudi v
videospotu odločili za podobno pot,« še pove.
Ena najbolj priljubljenih slovenskih pevk Natalija Verboten ima te dni polne roke dela. Izšla sta nova skladba Ljubim in spot zanjo, podaja pa se tudi v nove izzive. Čeprav slednji z novo skladbo sicer nimajo neposredne povezave, bo tudi ta vseeno še dodatno poskrbela za reklamo. Natalija je namreč v novem spotu nastopila tudi v prozorni obleki. Radovednost, kakšno kolekcijo s svojim imenom je ustvarila priljubljena pevka, bo tako le še večja.
Če najprej potešiva radovednost, ki jo sproža vaša omenjena prozorna obleka. Je kakšen poseben razlog zanjo? Povsem preprost. Potrebovali smo nežno, romantično, posebno obleko in je bila ta bela čipkasta ravno pravšnja glede na skladbo, mesto snemanja, zgodbo… Ni prozorna, prej prosojna zaradi čipke, a ravno prav odkrije kot tudi skrije, da je zanimiva.
Pričakujete kakšne opazke, kritike… zaradi prosojne obleke? Slovenci se radi spotaknemo ob kaj, na primer v vašem primeru zaradi materinstva in podobno? Ne.
Kaj pa pravi mož na to? Je kaj ljubosumen? Rekel je, da mi zelo pristaja.
Ugibanja bo prav zagotovo spodbudilo tudi besedilo skladbe. Marsikdo bo pomislil, da gre za biografsko vsebino. Imajo pav? Pesem, katere besedilo je nastalo pod peresom Karmen Stavec, je posvečena ljubezni in vsem, ki to v sebi tudi nosijo. Je produkt navdiha in iskrena izpoved ljubljene ženske. Beseda ljubim mi pomeni vse, kar je Karmen zapisala v refren besedila. Napisala ga je pred dvema letoma na mah, po trenutnem navdihu, ki ji ga je dala melodija. Ideja se ji je utrnila kar med vožnjo domov, tako da je besedilo pravzaprav nastalo v 15 minutah. Pesem je posvečena vsaki ženski in vsakemu moškemu, ki so ljubili, ljubijo in bodo ljubili. Ljubezen je univerzalno čustvo, ki včasih premika tudi meje, ljubezen je gonilna sila sveta, umetnosti… Seveda je pesem posvečena tudi mojemu možu.
Video spot ste posneli v Piranu. Je idealen kraj zanj? Sama zamisel in režija videospota je delo Igorja Jelena Iggyja, ki je navkljub Covid času uspel skladbo oviti v nepozabno filmsko zgodbo. Redno spremljam njegovo delo na različnih področjih, tokrat pa so se najine poti končno srečale. Iggy je sicer Celjan, a se je pred nekaj leti preselil v Piran in ga pozna iz zanimivih zornih kotov kot ga turisti morda ne.
Po novem imate tudi lastno kolekcijo. Se veselite novih poti? Seveda! Zadnji meseci so bili tudi čas za razmišljanje o novih poslovnih idejah. In v tem tednu bo luč sveta ugledala moja prva kolekcija pod lastno blagovno znamko Natalijin kotiček, ki sem jo poimenovala Kolekcija Sivka. Zaenkrat bo vsebovala dvanajst unikatnih izdelkov s sivko. Vse od naravnih, slovenskih izdelkov za nego telesa s sivko do unikatnih ročno izdelanih in poslikanih izdelkov za dom in pravega ženskega parfuma ‘Natalija N°1’.
Korona se je dotaknila in vpliva na vsakega od nas. Kako se znajdete, soočate z njo vi? Kar traja in traja in vsaj zaenkrat ni videti, da bi se obetalo kaj boljše in na tako imenovane dolge proge. Z možem imava družinsko podjetje Bumerang, ki se ukvarja s celotno tehnično in dekorativno izvedbo prireditev. Imamo 4 redno zaposlene in veliko zunanjih sodelavcev. Prepoved opravljanja dejavnosti našega podjetja imamo že leto dni, upad prihodkov za lansko leto je 91%. Nimava težav s tem, da se tudi poslovno preusmeriva, ampak to ne prinaša dodane vrednosti naše panoge, s katero je povezanih tudi ogromno ostalih. Najino podjetje je del Industrije srečanj, v katero so se povezala podjetja kongresne, sejemske in prireditvene industrije. Smo namreč dejavnost, ki je že leto dni v blokadi opravljanja storitev, a bomo zadnja panoga, kjer bo prišlo do sprostitve prepovedi. V tem trenutku razmišljamo le v skupno dobro in čimprejšnjo rešitev situacije za Industrijo srečanj, tudi s pomočjo države in v njo ne dvomimo. Za direktno preživetje se ne bojiva, ker sva delovna človeka in sva skozi leta svojega delovanja poskrbela za neko finančno sigurnost. Mož je zelo iznajdljiv in je dejavnost našega podjetja v drugi polovici leta preusmeril in dopolnil, tako da se po novem ukvarjamo tudi s celotno tehnično izvedbo ter streamingom video konferenc, najrazličnejših dogodkov na daljavo, seminarjev, koncertov,…
Ste bili kje na kakšnih počitnicah, potovanju…? Z družino smo se veliko sprehajali po okoliških vinogradih, gričih, uživali na snegu v domačem kraju, skupaj pekli sladice, gospodinjili, urejali hišo, se ukvarjali z našim novim družinskim članom beaglom Donom, ki je prišel k hiši pred 10 meseci… Tudi to so počitnice, prav posebne.
Sebastian je bil pred leti eden najbolj priljubljenih slovenskih glasbenih obrazov. Pojavil se je kot meteor, kot bi lahko rekli in v hipu osvojil množice mladih, predvsem najstnikov. In se, kar je z današnjega zornega kota, ko se mnogi pojavijo in poniknejo, obdržal na sceni. Takrat so bili seveda še drugačni časi, a vendar se prebiti med najbolj priljubljena imena ni bilo kar tako in tudi ne najbolj lahko ostati v vrhu. Dvajset let pozneje je Sebastian zrel človek, ki ima za seboj že določeno življenjsko kilometrino in izkušnje in ki se je vmes uspešno podal tudi v druge izzive. Čeprav je glasba veliko manj del njegovega življenja kot nekoč in ga že precej časa ni na odrih, se vsake toliko obudi upanje, da se vrača na sceno. Tudi ob dvajseti obletnici skladbe Hočem to nazaj, s katero se je začel njegov vzpon in jo je prav posebej za to priložnost na novo posnel, nemalo poslušalcev ugiba, ali se vrača na glasbene odre. Pa se res?
Ob obletnici skladbe, s katero ste uspeli na glasbeni poti, ste jo na novo posneli. Zakaj ste se odločili za to? Prebijamo se skozi verjetno najtežje obdobje naših življenj, ko se zdi, da se vse okoli nas ruši. Pesem je bila septembra stara 20 let in jo zato vsi povezujemo z nekim drugim svetom, drugim obdobjem, verjetno veliko prijetnejšim, bolj pozitivnim. Za remix sem k sodelovanju povabil enako ekipo, ki je naredila tudi original, skupna želja pa je bila enaka: ustvariti preobleko pesmi, ki bo ljudi ob poslušanji popeljala v lepše, boljše čase. Pesem je zaznamovala odraščanje cele generacije mladih in nenazadnje tudi mene, prav zato pa jo danes z nekaj več izkušnjami vsi doživljamo na nekem čisto novem nivoju. Tako smo z vsemi spomini, ki so vezani nanjo, mojo publiko popeljali na popotovanje v lepše čase, obenem pa pesem predstavili tudi njihovim otrokom in današnji mladini.
Prvi skladbi ste ob obletnici posvetili neke vrste počastitev. Se še spomnite nastopa, na katerem ste jo pred dvajsetimi leti prvič zapeli? Seveda se ga spomnim. Pravzaprav se ga spomnim tako živo, kot bi se zgodil prejšnji mesec, pa sta od takrat minili dve desetletji. Spomnim se vsega: garderobe v Cankarjevem domu, generalke, hoje od garderobe v zaodrje, tudi tega, kako sem izza odra spremljal nastop skupin Nude in Power Dancers pred mano in cepetal, naj me že končno spustijo na oder. Nobene treme ni bilo, nobenega strahu, le iskrena želja priti na oder, zapeti in zaplesati ter v dveh minutah pokazati, kaj smo celo leto dni pripravljali. Seveda pa si nisem niti v najlepših sanjah takrat predstavljal, da se mi bo s tem nastopom celotno življenje zavrtelo v popolnoma drugo smer, kot bi se sicer. Krasna in precej neponovljiva izkušnja v moji življenjski zbirki.
Nekateri so zaradi tega, da ste na novo posneli pesem, menili, da se vračate na glasbeno sceno, a očitno ne. Zakaj ne? Iskreno povedano so vsi drugi s tem mojim vračanjem na glasbene odre veliko bolj obremenjeni kot jaz sam. Moja glasba mi je vedno bila v prvi vrsti iskreno veselje. Imam srečo, da se mi nikdar ni bilo treba recimo prilagajati v glasbeni zvrsti in izvajati stila, ki mi ne bi bil všeč. Tudi intervjujev se lotevam rad in veselim se stika s publiko na nastopih. Vse to se v vseh teh dvajsetih letih ni spremenilo. Zato se tudi ne obremenjujem s tem, a je to zdaj vrnitev ali ne. Remix pesmi “Hočem to nazaj!” se mi je zdel super ideja in smo jo zato naredili. Prepričan sem, da bom enako prej kot slej tudi izdal še kakšno pesem, ker še vedno rad pojem in nastopam, je pa res, da danes glasba ni več moja glavna preokupacija in se je zato lahko loteval še toliko bolj iz srca, ko in če začutim. Zato je najbolje ostati brez napovedi, uživati v vsem, kar je in se pustiti presenetiti.
Vas glasba sicer še privlači? Vam je še izziv? Seveda me. No, v tem obsegu, kot sem to izvajal nekoč, danes seveda ne gre. Nekoč so bili to po trije ali štirje nastopi na dan in prevoženih nemalokrat več kot tisoč kilometrov dnevno. To so dimenzije, ki si jih lahko predstavljajo le redki. Moram pa priznati, da ima zdaj glasba veliko večji draž, kot ga je imela recimo tik preden sem se umaknil, ker je manj rutinirana, manj samo po sebi umevna in zato večji izziv. Pa tudi roko na srce, v estradnem svetu in med novinarji imam še vedno veliko prijateljev in poznanstev in res lepo se je po vsem tem časom z vsemi vami spet malo podružiti. Veselim pa se tudi, da enkrat vsa ta kolobocija z zapiranjem države umiri in se bomo lahko podružili tudi s publiko.
Na glasbeni sceni niste že več let, prej ste bili med najbolj priljubljenimi izvajalci. Če bi začenjali danes, kaj menite, kako bi bilo? Kaj sicer menite o današnji slovenski sceni? V čem je drugačna kot včasih? Za uspeh na takšnem nivoju, kot je bil moj takrat, se mora perfektno poklopiti ogromno stvari — tudi takšnih, na katere nimaš vpliva. Poglejte, koliko res izjemnih mladih pevcev imamo, ki vrhunsko pojejo, imajo super pesmi, odlične spote, pa se tisti veliki bum okoli njih ne zgodi. Prav zato vedno malo znorim, ko kakšni “strokovnjaki” začnejo razpravljati o kakovosti komercialne pop glasbe. Ker najti pevca, ki ima cel paket, dobro poje, morda tudi kaj zapleše, dobro izgleda, je resen, priden, delaven, odgovoren, korekten, lojalen in še toliko več, kar potrebuješ za cel paket v tem poslu, ter potem iz tega narediti zgodbo, ki bo nagovorila celo generacijo, ujeti nek utrip trenutka in prepoznati, kaj svet potrebuje… to vse je umetnost. Prav zato takšne zgodbe tudi niso pogoste.
Nekoč ste bili najstniški idol, tudi sami ste bili takrat skoraj najstnik. Če bi se vrnili na glasbeno sceno, najstniški idol ne bi bili več. Kje bi se videli? V kateri zvrsti? Ni dvoma, ostal bi v popu. To je moje srce, moja duša, tukaj lahko največ dam. Zagotovo bi bil noro zanimiv tudi kak izlet v kakšno drugo glasbeno zvrst, a moje jedro se ni spremenilo. Vedno mi je bilo pomembno, da je pesem spevna, da ostane v ušesu in si jo zapojem, tudi ko se na radiu vrti že kaj drugega. Mogoče mi je ravno zato bil tak izziv pisati moj tretji album “Osebno …”, na katerem sem praktično vse pesmi, kot so Mi Chica Latina, Kriv sem, Tvoja slika (bledi) in še veliko drugih glasbeno in besedilno ustvaril sam in so nekako moj dnevnik. In ko danes vse te moje pesmi vidim na iTunesih in podobnih platformah, sem res ponosen. Ker biti pevec, je ena stvar, biti ob tem še avtor, pa neka čisto druga dimenzija.
Kakšno glasbo poslušate? Si zavrtite tudi svojo? Uh, moj glasbeni nabor je kar raznolik. V avtu večinoma ne poslušam ničesar, če pa že, prižgem ARS, ki večinoma predvaja klasično glasbo. V plesni šoli plešemo na aktualno pop in rap glasbo, vmes se prikradejo še kakšni rockerji a la Siddharta, pa Queeni, ki jih pomešam z Vanesso Mae izpred let, pa 2Cellos ali Maximom Mrvico. Seveda ne manjkajo tud muzikali, ki so moja ogromna ljubezen in imam doma ogromno zbirko zgoščenk s predstav na Broadwayju in West Endu, ki sem si jih pogledal. Sem pa nedolgo nazaj po dolgem času preposlušal tudi vse moje pesmi, ki sem jih ustvaril in po poslušanju obsedel ter bil res ponosen. Vsaka pesem nosi neko svojo zgodbo, spomine, marsikatera tudi kakšno življenjsko izkušnjo, ki sem jo skozi njo predelal in je privrelo na dan toliko enih lepih trenutkov, da sem se takoj bolje počutil. Tako da ja, zagotovo si jih bom večkrat predvajal in to s ponosom povem.
Po prekinitvi z glasbo ste se uspešno podali na druge poti, predvsem plesno in zumba. Kako je sedaj, posledično koroni? Vlada nas je onesposobila, kolikor je le lahko. Če je prvi lockdown bil smiseln, tole zdaj več ne vodi nikamor. Človek bi mislil, da je enajst mesecev ukrepov brez empirično dokazljivih učinkov dovolj tehten argument, da se ta norija zaključi. A se ne. No, mi smo ta čas izkoristili po svoje in se znašli. Plesne treninge in skupinske vadbe v plesni šoli Sebastian smo preselili na splet, kjer se zdaj trikrat tedensko družimo preko prenosov v živo, na www.PlesnaSolaSebastian.com pa smo naredili tudi ogromno videoteko, v kateri lahko kdorkoli kadarkoli trenira z mano in drugimi trenerji preko videov na zahtevo. Tako smo naredili ogromno bazo, ki jo bomo lahko ponujali še veliko let, prav tako pa se zdaj lahko družim z ljudmi iz vse Slovenije in tujine, ki sicer na redne treninge v Maribor ne morejo priti. A ni to super? Zadnje leto dni je torej veliko stvari obrnilo na glavo, a ponudilo tudi kar nekaj novih možnosti, le videti in uporabiti jih je treba.
Plesno in z zumbo ste uspešno prodrli tudi v tujino, veliko ste tudi službeno potovali. Kako je s tujino sedaj? Tudi tujina se je skoraj v celoti preusmerila na splet. Izobraževanja, ki jih vodim v Avstriji, Nemčiji in Švici, sedaj potekajo iz udobja moje mariborske plesne dvorane preko Zooma, prav tako so se plesni in drugi športni kongresi, na katerih že leta predavam, v celoti preusmerili na splet. Moram reči, da to stvari kar močno olajša. Časovno je veliko bolj ekonomično kot potovati po vsej Evropi, prav tako je veliko bolj okolju prijazno, pa tudi manj naporno za telo. Kar nekaj prednosti je torej, vseeno pa manjka druženje, ki je vendarle eden od ključnih elementov takšnih dogodkov. Če povzamem, v živo je izjemno, splet pa je odlična alternativa.
Pred leti ste bili veliko v medijih, v zadnjih zelo malo. Zakaj? Za tem ni večje zgodbe. V medijih sem toliko, kolikor imam zanimivega za povedati. Rad delim stvari, ki ljudi navdihnejo, pa naj bo to moje delo, potovanja ali kaj drugega, nisem pa (več) toliko na stopnji, da bi se moral gledati skočiti iz čisto vsake revije z vsako drobno malenkostjo, ki se zgodi v mojem življenju; Angleži rečejo: “Been there, done that.” Zelo rad sem odprt za pogovore in intervjuje, kjer lahko pokažem kaj vsebine, ne le — karikiram — kako se bom šemil za pusta. Tale intervju je recimo eden takih, ki mi je v veliko veselje.
Zaradi korone se je bilo treba prilagoditi, nekateri so se lotili drugih stvari, sploh na estradi je težko. Ste se v kaj novega podali tudi vi? Kako sicer sploh preživljate te koronske čase? Kakšno leto je za vami? Preteklo leto je bilo izjemno. Od marca do junija smo delali vsakodnevne Live Streame ter naredili obsežno videoteko, ki sem jo prej omenil. Od oktobra sem ogromno časa posvetil glasbi, intervjujem, gostovanjem ter več časa izkoristil tudi za to ljubezen. Vmes sem veliko potoval. Obiskal sem Vietnam, Grčijo, Islandijo, Švico, Irsko, Sardinijo, Sicilijo, Tenerife in nedavno še Zanzibar ter si tako nabral ogromno krasnih spominov za stara leta, spoznal nove kulture in običaje, obenem pa se tudi na lastni koži prepričal, da je za življenje z ukrepi prava srednja pot, ne pa ekstremi. Predvsem pa sem se lahko posvetil stvarem, za katere mi v rednih urnikih zmanjkuje časa. Branje knjig, gledanje filmov, biti ob večerih doma, ne v dvoranah … vsega tega nisem poznal praktično 20 let. Pa seveda druženje z mojima nečakoma, ki sta mi ukradla srce.
Kim Begovic ima kljub le 20 letom na glasbeni sceni drzne sanje. In tudi načrte, saj si je tudi zamislila, kako sanje udejaniti. Pri tem se je malce vmešalo tudi naključje, a to vse prej kot škodi. Verjetno ji utegne pomagati, zato nikakor ni odveč. Naključje je bila nekakšna telepatija, kot bi lahko rekli, med Kim in znanim angleškim glasbenikom Yungbludom. Youngblud, ki je v lanskem letu prejel nagrado MTV za najbolj obetavnega izvajalca, je namreč Kim zasledil na Instagramu in njen posnetek objavil v svoji Instagram zgodbi! Kako sta glasbenika sicer sploh prišla skupaj? Poleg naključja je svoje prste spet vmešala korona. Posledično temu, da so za glasbenike nastopi omejeni, Kim še pogosteje sede za klavir in vadi, obenem pa ustvarja tudi nove skladbe. Objavila je tudi nekaj priredb skladb drugih izvajalcev, med njimi skladbe Parents. To skladbo pa sicer v originalu izvaja Yungblud. Med njegove oboževalke sodi tudi Kim. »Ko sem opazila njegovo glasbo, se je v meni nekaj zgodilo. Ne znam pojasniti, vendar se je nekaj premaknilo. Ob njegovi glasbi sem dobila občutek, da je glasba svet, v katerega se lahko vedno zatečem in kjer se počutim res domače,« pravi. Zato je med priredbe, ki se jih je lotila, vključila tudi svojo verzijo Yungbludove skladbe. Posnetek je videl tudi angleški zvezdnik alternativnega roka, hip hopa in pop punka in ga objavil na svojem Instagramu. Bržkone najbolj zanimivo pri tem je, da Kim najprej tega sploh ni vedela in da so jo opozorili drugi. »Na lepem moj telefon skorajda ni več dohajal obvestil, ki sem jih prejemala od Instagrama in znancev. Ko sem pogledala, za kaj gre, sem bila tako rekoč šokirana. Posnetek priredbe sem objavila, ker mi je skladba všeč in to je bilo vse. Niti v sanjah pa si nisem predstavljala, da bo prišel tudi do Yungluda. Da je stvar zame še večje veselje, je to, da je prav on v zadnjem času nekakšen moj največji vzor. Poslušala in brala sem njegove intervjuje in prav on me je inspiriral, da se izstopila tudi iz cone udobja,« pove.
Rada bi ga tudi osebno spoznala Dogodek bi si lahko razlagali tudi kot nekakšno telepatijo med glasbenikoma. Kim je objavila priredbo, Yunglud pa je kot po čudežu posnetek takoj opazil. Kot omenjeno, ima Kim načrte, ki si jih želi tudi uresničiti. Ali se ji bo izpolnila tudi želja, da bi srečala angleškega idola in z njim celo zapela v duetu, je težko reči. Si pa tega zelo želi in z ekipo, s katero dela, se že poigravajo z idejo, da bi stopili v kontakt z Yungludom. Priložnost je namreč naravnost idealna in morda se iz nje tudi res izcimi kakšno konkretnejše sodelovanje. Da pa jo je tujina mikala že pred tem, ni nikakršna skrivnost. Lansko leto je namreč izdala svoj prvi tuji singel Calling me. Skladba je plod sodelovanja s švedsko glasbeno ekipo v sestavi Adriana Pupavac, Andreas Björkman & John Åhlin, Kim je sodelovala tudi kot soavtorica glasbe, besedilo pa je pripravil znani irski tekstopisec Aidan O’Connor.
Vilma Petek, bolj znana kot Viktorija
in še prej še bolj kot Viki, zadnja leta ni bila veliko prisotna na glasbeni
sceni, mnogi poslušalci pa se je spomnijo kljub temu po skladbah, ki jih je
prepevala. Sierra Madre, Dve pomladi, dve jeseni, Lepa je ta dežela, Zate živim
in druge, s katerimi je pred leti žela lepe uspehe. Rojena Celjanka in doma s
Strmce pri Laškem se je z glasbo začela ukvarjati konec osemdesetih let. Kot
mlada pevka je Slovenijo zastopala tudi na enem od nekdanjih jugoslovanskih
festivalov. V začetku devetdesetih let je spoznala producenta in skladatelja
Dušana Zoreta, s katerim sta več let bila tudi zasebno partnerja. Posnela je
več kot 65 skladb in izdala nekaj albumov, Sierra Madre (1994), Zadnji poljub
(1997) in Vaya con Dios (2000) ter kompilacijo Najlepše melodije (2006).
Posnela je tudi 16 duetov in tercetov s slovenskimi izvajalci, kot so Boris
Kopitar, Gamsi, Nova legija, Smrkci, Franci Pušnik, Mili, Jožica Mavsar, Maja
Petek, Marjan Zgonc… Delovala je tudi v nekaterih glasbenih skupinah. Sredi
devetdesetih let je sodelovala s skupino Smrkci, s katerimi je posnela skladbo
Najlepše misli, ki je zadnje besedilo Dušana Velkaverha. Delovala je v Koradovi
in Brendijevi spremljevalni skupini Za hec in veselje, leta 2018 pa so Korado,
Viktorija in Tomaž Palčič, kitarist skupine Gamsi ustanovili skupino Manekeni
ter posneli skladbo Ti verjemi samo meni.
Bila je tudi avtorica melodij in besedil za druge izvajalce, največja uspešnica je pesem Solza tiho padla je na dlan, ki jo je napisala za Natalijo Kolšek. Viktorija je bila hišna spremljevalna vokalistka studia Napoleon. Njen spremljevalni glas je posnet na preko 500 posnetkih slovenskih izvajalcev kot so Brendi, Aleksander Jež, Zlatko Dobrič, Gamsi, Natalija Kolšek, Boris Kopitar, Ivo Radin, Tanja Zajc Zupan…, kar jo po številu uvršča med sam vrh spremljevalnih vokalistov. »Zame je bila najbolj univerzalna spremljevalna vokalistka, ker se je njen glas enostavno zlil s vso zvočno okolico, a nikdar prevzel morebiti še tako šibkega vodilnega glasu. Slovenija je izgubila angelski glas, ki je bil žal zelo podcenjen, na srečo pa so ga cenili največji glasbeni izvajalci, ki jim je kot spremljevalni vokal krasil njihove posnetke. Z Viktorijo sva se poznala 28 let, od leta 2000 sva bila tudi par in sva v partnerski zvezi preživela nepozabnih 14 let. Ostala sva velika prijatelja, zaupnika in sodelavca. Zadnjič je bila pri meni v studiu 5. januarja 2021, ko sva posnela spremljevalne vokale za naročnika« je povedal producent Dušan Zore, lastnik studia Napoleon. Viktorija je bila povezana tudi s Trbovljami. Več let je živela tam z nekdanjim soprogom Gunzekom in je bila tudi mama in babica. Zadnja leta je bila voditeljica na velenjskem radiu Moj radio. V medijih se je zadnja leta pojavljala zelo malo, tudi na odrih jo je bilo videti redko. Za posledicami srčnega infarkta je v naročju sestre Maje umrla 7. januarja 2021, stara 53 let.
David Amaro in Ines Erbus sta že več let prijatelja, kljub temu pa doslej še nikoli nista delala skupaj. Nastopala že, te dni pa sta se končno odločila in posnela prvi duet. Pri tem je zanimivo, da se za duet nista odločila zaradi ali le zaradi prijateljstva in sama, ampak predvsem zaradi poslušalcev. Skupna pesem je menda namreč že nekaj časa bila prav njihova želja. Trinajstica, toliko let že namreč prijateljujeta, pa je zanju očitno srečna številka. Vizualno podobo pesmi je ustvaril Matic Gabriel in pevca menita, da je nadvse lepa. »V čast mi je, da sem tako lepo pesem zapela prav z mojim najboljšim prijateljem. Neprecenljivo,« pravi Ines. David pa dodaja: »Svojega prvega dueta si ne bi mogel predstavljati z nikomer drugim, kot z Ines. Imava že ogromno skupnih spominov, ta pa bo za vedno imel posebno mesto,«.
Pesem jima je predstavil Goran Šarac in v njej sta takoj videla potencial. »Kad ti dotaknem usne je lepa balada z duhom brezčasnosti in modernosti hkrati, kar je težko doseči,« ocenjujeta. Po mnenju Gorana Šarca je med Ines in Davidom močna kemija, kakršna se ne sliši pogosto. »Pevsko je zahtevna, ker ima globoko emocijo, njuno petje pa je na ravni svetovnih duetov. Glasova sta zlita tako v izvedbi kot tudi v medsebojni energiji, zato menim, da bo doživela velik uspeh,« pravi Šarac. Ines in David očitno ciljata tudi na lestvice izven Slovenije. Skladba je namreč v hrvaščini. Ali gre za naključje ali za kakšno resno namero, pa bomo še videli. David ima sicer že nekaj izkušenj iz tujine. Nekaj let je živel in ustvarjal v tujini, natančneje v Angliji, kjer je imel priložnost spoznati in sodelovati tudi z nekaterimi zvezdniškimi imeni s svetovne scene.
Letošnji izbor za Mistra Slovenije je zaključen,
najboljši so znani. Uradno najlepši Slovenec je postal Koprčan Simon Blažević,
Cosmo mister Elvis Kudič, sicer doslej bolj znan kot tekmovalec šova
Masterchef, mister z najlepšim nasmehom pa Tilan Kajtna.
V ljubljanskem SiTi teatru BTC se je tako zaključil že
enajsti izbor naj slovenskega fanta. Kdo
bo to, je poleg glasov občinstva odločala tudi devetčlanska komisija, ki so jo
sestavljali urednica revije Cosmopolitan Ajda Hovnik Plesej, predstavnica
naravne kozmetike Essentiq Martina Drašler, modna fotografinja Ana Gregorič, modni
guru Milan Gačanovič, mister Slovenije 2018 Matjaž Mavri Boncelj, model in lastnik
blagovne znamke GT Collection Gašper Tratnik, predstavnik blagovnih znamk Sossa
in Gjiovani Eyewear Ali Kemal, predstavnica blagovne znamke Good Vibe Slovenija
Maja Triler in zmagovalec Kmetije Franko Bajc.
Mister je postal 25-letni
Simon Blažević. Že od malih nog je športni navdušenec, dela kot osebni trener
in priznava, da ga to delo izpolnjuje. Največ mu pomenijo družina, njegovi
hišni ljubljenčki in prijatelji. Rad fotografira in hodi v naravo ter obožuje
grozljivke. »Zmagal sem pričakovano in nepričakovano. Več prijateljev mi je
reklo, da bom, vame so verjeli. Jaz nisem bil v to čisto prepričan, konkurenca
je bila močna. Ko sem zagledal svoje ime, sem si rekel, očitno so imeli prav,«
pove trenutno samski Simon.
Gala prireditev sta zabavno in sproščeno povezovala Pia Pustovrh in Matjaž Kumelj. Finalisti so se predstavili v treh hodih. Prvi ocenjevalni je bil v znamenju blagovne znamke Gjiovani Eyewear in naramnic ter metuljčkov Mr. Suspenders, drugi v modnih kopalkah Lisca in sončnih očalih Sossa ter zadnji v elegantnih oblekah Morro Sartoriale. Za brezhiben nastop mladeničev so poskrbele koreografinja Barbee Šuštaršič, make up artistka Sandra Pranjič iz Sfumato Make up in profesionalni frizer Loui Ferry. Dogodek je s s skladbo New York New York odprl Matjaž Kumelj, tekom večera pa so goste zabavali še plesalke plesnega centra Bolero, skupina Muzikalci ter pevke Kristie Clé, Christine Zadnikar, Anabel in Danijela Burjan. V super finale so se poleg zmagovalcev uvrstili še 22-letni Vid Bjedov Kobe, 20 – letni Gino Podgornik iz Tolmina ter 20 – letni Jaka Vodovnik iz Polzele, ki se je z največ všečki na družbenih omrežjih neposredno uvrstil med najboljših pet.
Franko Bajc je bil na
tem odru pred dvema letoma v vlogi tekmovalca, lani je izbrane osvojil s svojim
bobnarskim nastopom, letos pa je bil v vlogi žiranta.»Simon
je zasluženo zmagal, prepričala sta me njegova prezenca na odru in njegov
videz. Celoten dogodek pa se mi zdi, da je iz leta v leto boljši, všeč mi je
bila atmosfera v dvorani in vse pohvale organizatorjem,« meni.
V teh dneh se v oddaji POP IN na POP tv menjata
njeni voditeljici. Ena začasno odhaja, druga se vrača. Ota Širca Roš bo v drugo
mamica, Tara Zupančič pa bo spet v vlogi, v kateri je pred kamerami že bila.
»Ko
sem se zavedala, da sem pred porodniško še zadnjič v celoti oddelala POP IN, se
nanj pripravila in tudi odvodila, sem bila ves dan ganjena, se z vsemi
objemala, se poslavljala, kot da bo to res zadnjič. Pa vendar je že prvič
porodniški dopust minil kot bi mignil. Pravijo, da gre v drugo še hitreje,
vsekakor prehitro. Se bom pa v naš kolektiv z veseljem vrnila, še prej marsikoga od njih
gostila doma, pa seveda, kdaj privozičkala naokoli,« je po vodenju
zadnjega POP IN povedala Ota. Obenem se je pošalila, da je že skrajni čas, da
je nastopil porodniški dopust, saj nima še čisto nič pripravljenega za
prihod dojenčka. »Ko prihaja drugi otrok, se mame malo ‘sprostimo’ in
priprave tečejo drugače, predvsem pa jih je manj,« pravi.
Tara
pa meni: »Vrnitev v POP IN je zame kot neke vrste deja-vu, s to razliko, da
sedaj poznam ekipo, poznam način dela in občutek, ki ga prinaša. Seveda je vse
lažje, pa vendar obstaja neko vznemirjenje, saj so Zvezde Plešejo, ki sem jih
vodila, popolnoma nekaj drugega. Ampak pozitiven adrenalin mora bit in veselim
se, da se vračam,«.
Azijsko
tržišče je zadnja leta zelo aktualno in pomembno za DJ glasbo in na njem
nastopajo tudi največja svetovna imena te zvrsti. Na turnejo tja sta se podala
tudi Miha Pajk in Marko Bucić iz dua Vanillaz. Slovensko hrvaškemu dvojcu je
uspel met, saj na tamkajšnjih lestvicah žanje uspehe, zato sta se odločila tudi
za serijo gostovanj.
V
sklopu turneje bosta gostovala v desetih državah, med drugim na Kitajskem,
Tajvanu, v Koreji in Singapurju. »Azijci resnično čutijo najino glasbo in zelo
rada se druživa z njimi. To je čudovita izkušnja in vsak dan se naučiva toliko
novega. Zanimivo je spoznavati drugačne kulture. Vsako mesto ima drugačne
vibracije. Spoznavava toliko ljudi in uživava v druženju z njimi ter se čutiva
zelo blagoslovljena, da imava to priložnost,« pravita.
Že
začetek bo zanimiv, saj se bosta ta mesec predstavila na osrednjem odru
festivala Ultra Korea, nato pa še na osrednjem odru Ultre v Singapurju. Gre za
največja elektronska dance festivala v Aziji, duo pa bo imel čast nastopiti na
istem odru kot Martin Garrix, DJ Snake, Swedish House Mafia, Zedd, Axwell in
Skrillex. Gre za svojevrsten zgodovinski trenutek, saj sta prva vzhodnoevropska
DJ-ja, ki bosta navduševala publiko na največjih elektronskih festivalih v
Aziji.
Azijska
turneja pa ni edina stvar, ki sta se jo Vanillaz razveselila v teh dneh, ampak
tudi novega hita. Skladba Gold, ki je izšla pod okriljem največje dance založbe
Ultra Records, je samo v treh dneh od izida dosegla 100.000 ogledov videospota
na Youtubu, prav tako pa je ogromen uspeh in odličen odziv požela tudi na
kitajski aplikaciji Tik Tok.